透明水彩で緑の作り方｜葉っぱが自然になる混色と濁らないコツ

透明水彩で葉の緑を作るとき、

「混ぜると濁る」
「自然な緑にならない」

と悩むことはありませんか？

葉っぱの自然な緑は、
「黄色＋青＋補色」で作れます。

ほんの少し補色を加えることで、
落ち着いた自然な緑に近づきます。

この記事では、
ホルベイン透明水彩24色セットを使い、

• 2色混色で作る緑のカラーチャート
• 濁らない緑の作り方
• 自然に見せる補色の使い方

を、実例をもとにわかりやすく解説します。

このカラーチャートを見るだけで、
どの組み合わせが自分の求める緑か判断できます。👇

こんにちは。
画家のマキノ ロランです。

私は、透明水彩初心者の方の悩みに寄り添いながら、
水彩画の楽しさを伝える活動をしています。

この記事では、
ホルベイン透明水彩24色セットにある絵の具を使用して解説しています。
→ ホルベイン透明水彩24色｜単色濃度で作る色見本

透明水彩で葉の緑を作る前に知るべき「色の見方」

葉の色を絵の具で塗ろうとするとき、
チューブ絵の具や固形絵の具を見ながら、
「どんな緑を使おうかな」と考えませんか？

しかし、色選びの前にちょっと待ってください。

葉の色を決める前に大事にすべきことは、
絵の具の「色名」選びではなく、見る順番なのです。

見る順番ってどういうことですっぴ？絵の具使わにゃいの？

なぞなぞですかっぴ〜？

最初に気づいて欲しいのは、

葉は、明るい感じかな？
暗い感じかな？

それから、黄色っぽいかな？
青っぽいかな？

そんな「〜の感じ」を見つけることなんだよ。

ニャルほど。絵の具選びにはコツがあるんですっぴに！

緑にもいろいろな状態があります。

葉の緑には３つの秘密が隠されています。

この秘密を解き明かしながら、
混色による緑の作り方を一緒に考えていきましょう。

葉の「緑」を「白黒思考」で解き明かす

葉の絵を絵の具で塗る時、
水彩初心者の多くは、
最初にチューブの緑をそのまま使います。

でも、それは決して間違いではありません。
ただ、そこから一歩踏み出して
『本物らしさ』を描きたいと思った時、
必要になるのがこの思考法なのです。

実際の葉をよく観察すると、
様々な緑の情報が、
同時に存在していることに気づきます。

光を受けて明るく見える所があります。
影になって暗く沈んで見える所もあります。

場所によっても、枚数によっても、
色の印象は常に変化しています。

つまり、
葉の色＝1色の緑
と考えて色を塗ると、
実物との差を強く感じてしまうのです。

🥳　では、ここで問題です。
次の3枚の葉は何が違っているか分かりますか？

答えは、明るさが違うということです。

「なんだ、そんなことか」😆😆
と思われたのではないでしょうか。

葉の「緑の作り方」、第一の秘密。
それは、

• 1番明るいところ（光の部分）
• 中間の明るさ（標準部分）
• 1番暗いところ（影の部分）

これを見破ることなのです。

この明るさのことを「明度」と言います。

明度が高い（明るい）、低い（暗い）という使い方をします。

まず最初に色ではなく光の加減を見る。
私はこれを「白黒思考」と名付けています。

葉の「緑」を「色味の違い」で解き明かす

今回はちょっと難しい質問です。

🥳下の3枚の葉は何が違っているか分かりますか？
ヒントは「色味」です。
使った色は、
パーマネントイエローレモン、
ビリジャンヒュー、
プルシャンブルーの３色です。

答えは色味が違うということです。

透明水彩で「緑」を作るアプローチは、
大きく分けて以下の3つのルートがあります。

1. 緑系 ＋ 黄色系（鮮やかさを調整する）
2. 緑系 ＋ 青系（深みや影を作る）
3. 青系 ＋ 黄色系（ゼロから緑を生み出す）

明るさ（明度）を確認できたら、
次は、

「黄色味寄りか、青寄りか」
という色味を考えます。

一般的に、
黄色によるほど明るく（春の光）、
青によるほど暗く（深い影）感じる性質があります。

この色味を「色相しきそう」と言います。

これが第二の秘密です。

葉の「緑」を「にごりの有無」で解き明かす

そして最後に、
第三の秘密「にごり」を見ます。

鮮やかな色は、

• 澄んでいる
• 色が冴えている
• 艶やかな感じがする

と言う印象があります。

くすんだ「にごり」のある色は、

• 渋い感じがする
• 地味で落ち着いた感じがする
• 色あせてくすんだ感じがする

と言う印象があります。

「にごり」と聞くと悪いことのように思えますが、
実は自然な葉を描くための「隠し味」です。

緑の反対の色（補色）である
赤や茶色をほんの少し加えることで、
色の鮮やかさを抑え、
深みのある「渋い緑」を作ります。

にごりは、「彩度」の差で表します。

鮮やかな色を彩度が高い、
にごりのある色を彩度が低いと言います。

これが第三の秘密です。

ここまで、葉の緑を「見分ける考え方」を整理しました。
しかし実際に混色してみると、
思ったような緑にならず、濁ってしまうことがあります。
次に、その原因と対策を見ていきましょう。

混色の基本については、こちらの記事も参考になります。
▶︎ 透明水彩で肌色を作る方法｜白を使わず透明感を出す混色と重ね方

透明水彩で緑が濁る原因と対策

透明水彩で葉っぱの緑が濁ってしまう原因は、主に次の4つです。

• 補色に近い色を混ぜている  
• 水の量が少ない  
• 乾く前に何度も触ってしまう  
• 絵の具の粒状化などの性質を理解していない  

特に初心者の方は、
色を調整しようとして何度も混ぜてしまい、
結果として濁りが強くなってしまうことがよくあります。

まずは、
黄色＋青の2色混色だけで緑を作る練習から始めることで、
濁りにくい色の感覚をつかんでみるといいですね。

さらに、
カラーチャートを作っておくと、

「どの組み合わせでどんな緑になるのか」

を視覚的に理解できるようになり、
安定して自然な緑を作れるようになります。

透明水彩で葉の緑を作る方法｜緑系絵の具を使う混色

ホルベイン24色セットの中でも、
ビリジャンヒューは自由自在な色を作る
「混色の核」。

パーマネントグリーンNo.1・2は
そのまま塗っても自然に見えるようあらかじめ調合された
「表現の時短」として非常に優秀です。 

これらに他の色を「1色だけ」足せば
どんな効果を生み出すか、

実戦的な緑のバリエーションを見てみましょう。 

透明水彩で葉っぱの緑を作る方法｜ビリジャンヒューとの2色混色

ビリジャンヒューは単一顔料（PG7）です。
非常に色が強く澄んでいて、
混ぜても濁りにくいのが特徴です。

混色後、色味の変化を幅広く楽しめます。

１　加える色：イエローオーカー(W034)

応用できる場面：
・里山の葉色
・田んぼの畔など

混色後の特徴：
・ビリジャンの鋭さが消え、温かみが出る。
・自然界に馴染む「落ち着いた明るい緑」に変貌。
・風景画絶対王者の「万能な緑」で大活躍します。

２　加える色：クリムソンレーキ(W010)

比率によって、
深い緑から漆黒に近いニュートラル¹な暗色まで作れます。

影として使うなら緑を残し、
引き締めたい場所には赤を足して
黒に近づけるのがコツです。

応用できる場面：
・暗い森
・様々な葉っぱの影
・木の幹の深い影

混色後の特徴：
・黒を加えたような暗く沈んだ緑になる。
・透明感を保った影になる。

３　加える色：チャーニーズホワイト(W002)

チャイニーズホワイトの穏やかな隠ぺい力で、
強いビリジャン ヒューを優しくマイルドなパステル調に変身させます。

応用できる場面：
・ユーカリや果肉植物の葉
・光で白っぽく見える葉の部分

混色後の特徴：
・不透明なパステル調（ミントグリーン、淡いエメラルドグリーン）になる。
・葉っぱ以外では、晴れた日の海面など。 

透明水彩で葉っぱの緑を作る方法｜パーマネントグリーンNo.1との２色混色

パーマネントグリーン No.1 (W066)は、
3つの顔料が混合された鮮やかで明るい黄緑色です。

すでに3つの顔料が絶妙に混ざっているこの色に、
さらに「プラス1色」することで、
「光・影・空気感」を劇的に変化させることができます。

１　加える色：バーミリオンヒュー(W019)

応用できる場面：
・グリーン多め…夏の終わりの深い葉の色、少し枯れ始めた葉
・バーミリオン多め…秋の紅葉した葉や、西日に照らされた枯れ草

混色後の特徴：
・鮮やかな黄緑が少しくすみ、暖かいオリーブ系に変化します。
・暗い緑がかった茶色は、風景に馴染んだ樹木や草地の自然な影を描けます。

２　加える色：コンポーズブルー(W096)

どちらの色にも不透明な成分（PY53や白）が含まれているため、
「不透明で発色が良く、マットな質感の青緑色」を作れるのが特徴です。

応用できる場面：
・表面が白っぽく青みがかったシルバーリーフ（シロタエギクやオキザリスなど）や多肉植物
・緑多めで多様な葉
・水で薄めて、霞んだ遠景の木々や山々 

混色後の特徴：
・青みが加わり、清潔感のある爽やかなミントグリーンになります。
・不透明な成分の影響で、マットな質感が出てきます。

３　加える色：ジョーンブリヤン No.2（W032)

応用できる場面：
・日光が当たり黄色く光っている場所
・ライムポトスのような柔らかい黄緑の植物

混色後の特徴：
・非常に隠ぺい力が高く、穏やかで温かいパステル調の緑になります。
・ジョーンブリヤンに含まれる「土の色」が、鮮やかすぎる緑を自然界の色に馴染ませてくれます。

透明水彩で葉っぱの緑を作る方法｜パーマネントグリーンNo.2との２色混色

パーマネントグリーン No.2 は、
No.1よりも黄色に深みがあり、
落ち着いたトーンの標準的な緑色です。

そのままでも「自然界の草の色」に近いため
単色でスケッチに使用できる色です。

以下の3つの顔料がバランスよく配合されています。

これら3色を使い、
影の温度感（冷たい・無彩色・温かい）で表情を変える、
実践的な葉の描き分けに迫ります。

１　加える色：プルシャンブルー(W091)

プルシャンブルーは非常に着色力が強く、
深い海のような紺色です。

パーマネントグリーン No.2と混ぜることで、
影の中に青みを感じる、重厚でクールな深い緑が生まれます。 

応用できる場面：
・深い森の奥や茂みの陰など、光が届かない場所の冷たく暗い緑。
・針葉樹や常緑樹（スギ、ヒノキ、マツなど）、青みがかった硬い葉の表現。
・水面に映る木々の影。水の色（青）と混ざり合ったような、深い反射の色。 

混色後の特徴：
・暗く塗り重ねても美しい透明度が保たれます。
・プルシャンブルーは非常に色が強いため、少しずつ混ぜて「緑らしさ」を失わないように調整します。

２　加える色：ミネラルバイオレット(W112)

ミネラルバイオレットは、
マンガンバイオレットを主成分とし
粒状化（グラニュレーション）が起こりやすい色です。

グリーンと混ぜることで、
植物の重なり合う奥に潜む、最も暗い影を表現できます。 

応用できる場面：
・暗い場所の直接光が当たらない場所にある葉の影。
・鬱蒼（うっそう）とした茂み
・粒状化を活かし、古くなった葉や、ざらついた樹皮の陰影。 

混色後の特徴：
・薄黒い色は、美しい深みを感じさせます。
・明るいグリーンとのコントラストが強いため、一箇所置くだけで手前の葉が浮き上がります。
・ミネラルバイオレット特有の粒子が少し浮き出て、面白い表情を見せます。

３　加える色：バーントシェンナ(W134)

バーントシェンナは酸化鉄を主成分とし、
温かみのある茶色です。

パーマネントグリーンNo.2と混ぜることで、
熟した葉や、西日に照らされた秋の入り口のようなオリーブ色が生まれます。 

応用できる場面：
・オリーブの葉や常緑樹
・夏の終わりから秋にかけて、少し黄色や茶色が混じり始めた草地
・少し茶色みがかった葉 

混色後の特徴：
・鮮やかさが消え、日本の風景に溶け込むような「馴染みの良い緑」になります。
・シェンナの量を加減するだけで、風景画に必要な緑の大部分をカバーできます。

透明水彩で葉の緑を作る方法｜黄色＋青の混色カラーチャート

ここでは、
黄色系と、青系を掛け合わせて作る、
「ゼロから作る緑」を実践してみます。

カラーチャート作りには、
新しい発見がたくさんあります。
取り組む価値は大いにあります。

「明るくきれいな緑と、自然に見える緑は少し違う。」
「混色してから塗る緑はきれいなのに、
黄色と青を紙の上でにじませると、思ったより濁る。」

これは絵の具の粒子や水の動きによって、
色が均一に混ざらないためなんですね。

実際に取り組んでみないとわからない現象。
これが絵の具たちとの楽しい会話なのです。

既存の緑色絵具を使わず、
2色を混ぜて作る緑は、
風景に個性的な深みとなって溶け込みます。

まずは、
混色のベースとなる3つの青色の特徴を理解しておきましょう。

コバルトブルー ヒュー （W090）
澄んだ軽やかな青。
黄色と混ぜると、透明感のある爽やかな緑になります。
　・春の新緑
　・逆光で透ける葉
　・若葉の表現

ウルトラマリン ディープ （W094）
わずかに赤みを含んだ、深く落ち着いた群青色。
この青と混ぜると、 
・落ち着いた深みのあるトーン
・自然な陰影を感じる成葉
・粒状化による「葉のざらつき」や「茂みの厚み」を表現しやすくなります。派手すぎない、本格的な風景画向きの緑が作れます。 

プルシャンブルー （W091）
非常に色が濃く、透明度が高い「緑寄りの青」。
青自体の着色力が強いため、
1色で幅広くコントロールできるのが最大の特徴です。
・鮮やかな明るい緑から、吸い込まれるような深い森の緑まで
・中間の葉、奥まった影の葉 

緑の混色組み合わせ早見表

向いている場面は、私見です。
皆さんも練習を重ねて色々発見していってください。

レモン系の黄色を合わせればより爽やかに、

オーカーを合わせればより渋くなります。

黄色と青の組み合わせで無限に広がる、

『自作の緑』のバリエーションを体験してみましょう。

葉の緑の作り方｜パーマネントイエローレモンとの2色混色

結論：透明感のある若葉を描くならこの黄色じゃ。

パーマネントイエローレモンは、
「冷たい黄」の印象があります。
明るく、少し青みを含んだ鮮やかな黄緑～緑が作れます。

１　加える色：コバルトブルーヒュー(W090)

応用できる場面：
・春の新緑、若葉
・日差しを浴びたヤマボウシの葉や、芝生の明るい部分

混色後の特徴：
・透明水彩らしい明るく澄んだ黄緑になります。
・さまざまな植物に対応できる色合いを調合できます。

２　加える色：ウルトラマリンディープ（W094）

応用できる場面：
・夏のひまわりの葉
・乾いた緑、ざらついた葉
・苔

混色後の特徴：
・ウルトラマリンの粒状感（ザラつき）が出て、落ち着いた緑になります。
・夏の強い光の下にある、表面が少しザラついた葉に向いています。
・洋ランなどの艶がある葉には向かない。

３　加える色：プルシャンブルー（W091）

応用できる場面：
・真夏の生い茂る木々
・遠景の針葉樹

混色後の特徴：
・非常に深く、透明で強い緑になります。
・温かい黄緑から冷たい青緑と、応用の幅が広い色になります。 

４　セルリアンブルー (W092)

応用できる場面：
・春の若草
・一般的な自然の緑

混色後の特徴：
・軽やかで自然な緑を作りやすく、若葉や明るい葉の表現に向いています。
・セルリアンブルーは粒状化する顔料のため、紙の上でわずかなざらつきが生まれ、葉の自然な質感を表現しやすい絵の具です。

ワンポイントアドバイス！

若葉のような柔らかい葉は黄色寄りの緑、

厚く硬い葉は青寄りの緑で表現すると、自然な印象になります。

葉の緑の作り方｜パーマネントイエローディープとの２色混色

結論：秋の訪れを感じさせる黄色じゃ。

パーマネントイエローディープは、
少しオレンジ寄りの黄色で、
濃く深い緑や、落ち着いた緑みの黄色になります。

１　加える色：コバルトブルーヒュー(W090)

応用できる場面：
・穏やかな葉
・草原の色

混色後の特徴：
・レモンイエローよりも少し落ち着いた感じで、黄色味の強い黄緑になります。

２　加える色：ウルトラマリンディープ（W094）

応用できる場面：
・黄色味の強い枯れ葉
・午後の西日が当たる木の影

混色後の特徴：
・少し色が沈みやすく、渋い黄緑になります。

３　加える色：プルシャンブルー（W091）

応用できる場面：
・深い森・常緑樹（松など）

混色後の特徴：
・青みが強く、非常に深い緑になります。
・椿（ツバキ）のような、厚みがあって色が濃い葉っぱの表現に向いています。  

パーマネントイエローディープは藁のような暖かい色味があり「秋の草や落ち着いた葉色」を作るときに役立ちますね。

それと比べると、パーマネントイエローレモンは「透明感のある若葉の緑を作りやすい黄色」なんですね。

葉の緑の作り方｜イエローオーカーとの２色混色

結論：渋い自然色や遠景の緑に向く黄色じゃ。

イエローオーカーは
彩度の低い土の黄色で、
落ち着いた藁のような色になります。

１　加える色：コバルトブルーヒュー(W090)

応用できる場面：
・乾いた道端の草
・樹木の樹皮（灰色緑青）

混色後の特徴：
・青みが強いと、濃く暗めの灰色がかった錆浅葱色さびあさぎいろのような緑青色になります。
・黄色味が強いと菜種油色なたねあぶらいろのような「少し緑みのくすんだ黄色」になります。

２　加える色：ウルトラマリンディープ（W094）

応用できる場面：
・日が暮れ始めた遠くの山々

混色後の特徴：
・彩度が低く、土色になります。
・緑みは完全に姿を消します。

３　加える色：プルシャンブルー（W091）

応用できる場面：
・秋口の熟した葉
・枯れ始め
・熟しきった柿の葉やヘタ　など 

混色後の特徴：
・「オリーブグリーン」に近い、渋く重厚な緑になります。

ここまで、2色混色によって
さまざまな緑を作る方法を見てきました。

これらの組み合わせだけでも、
十分に美しい緑を作ることができますが、

さらに一歩進んで、
「自然な葉っぱらしさ」を表現するためには、
もう一つの考え方が役に立ちます。

それが、
補色を使った微調整です。

補色でくすみを作る

補色とは、
色相環で反対側にある色のことを指します。

緑に対しては、
赤系の色が補色になります。

この補色をごく少量加えることで、
鮮やかすぎる緑を落ち着かせ、
自然な印象に近づけることができます。

たとえば、

• ビリジャンにごく少量の赤を加える  
• 黄色＋青で作った緑にバーミリオンをほんの少し混ぜる  

といった方法です。

ここで重要なのは、
「ほんの少し」にとどめることです。

入れすぎると濁りすぎてしまうため、
筆先でわずかに加える程度から試してみてください。

このひと手間を加えることで、
葉っぱの緑はぐっと自然に見えるようになります。

ここまで、2色混色による緑の作り方を解説してきました。

最後に、
実際によくある失敗と、
すぐに使える組み合わせを整理しておきます。

初心者におすすめの緑の組み合わせ

透明水彩に慣れていない方は、
扱いやすい組み合わせから始めるのがおすすめです。

どの緑を使うかは、
「どんな季節・どんな光か」で考えると選びやすくなります。

■ 明るく透明感のある緑（春・新芽向き）  

・パーマネントイエローレモン × セルリアンブルー  

→ 青みが強く、軽やかな緑になります  

→ 春の若葉や、新芽の表現に向いています  

■ 落ち着いた自然な緑（夏・日陰向き）  

・ビリジャンヒュー × イエローオーカー  

→ 黄みとくすみが加わり、現実的な緑になります  

→ 夏の葉や、少し影に入った葉に向いています  

■ 手軽に自然な緑を作る方法（応用・くすみ調整）  

・サップグリーン ＋ 赤系（バーミリオンなど）  

→ 補色で彩度が下がり、落ち着いた緑になります  

→ 森の奥や、くすんだ葉、落ち着いた風景に向いています

サップグリーンは便利な色ですが、
そのまま使うとやや単調になりやすいため、
少量の赤や茶色を加えて調整するのがポイントです。

まずはこの3つの組み合わせから試し、
そこから自分なりの緑を見つけていくのがおすすめです。

まとめ｜葉の緑を作る3つの方法

 葉っぱの緑は、

① 2色混色でベースを作り  
② 必要に応じて補色で調整する

という2段階で考えると、
安定して自然な色を作ることができます。

まずは2色でしっかりと緑を作り、
そこから微調整する意識を持つことが、
透明水彩での色作りの大きなコツです。

葉の緑は、大きく分けて次の3つの方法で作れます。

① ビリジャンを軸に混色する
　透明感のある自然な緑を幅広く作れる。

② パーマネントグリーンを使い混色する
　最短時間で安定した葉色を作れる。

③ 黄色＋青で作る
　風景全体の色調を統一できる。

透明水彩では、
葉の緑は、1色の絵の具で決まるものではありません。

もちろん、使いやすい絵の具では
サップグリーンがあります。

しかし、
黄色と青の混色の仕方、
水の量、
紙の白さ、
塗り重ねの方法と回数…、

これらを組み合わせ、
さまざまな緑を作り出す試みには価値があります。

皆さん、ぜひ
カラーチャート作りに取り組んで、

無限の変化を楽しんでください。

カラーチャート作りは、
自分の絵に合う緑を見つけるための
小さな実験です。

まずはパーマネントイエローレモンと青の組み合わせから試すと、
透明感のある葉の緑を作りやすくなります。

ぜひカラーチャートを作りながら、
透明水彩で自分だけの葉の緑を見つけてみてください🌿

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【お悩み解決】理想の緑を作るためのQ&A

にじみ・ぼかし・重ね塗りなどの基本技法をまとめた記事もありますので、興味のある方は参考にしてください
👉 水彩画の技法28種類まとめ

また、今回の葉の緑の作り方を安定させるためにも、
水彩紙ごとの紙肌や白さ、吸水性の違いを一度整理しておきましょう。
👉 水彩紙の選び方と種類の比較はこちら

このHPでは、水彩画を中心に、材料や道具の選び方、技法の基本など、絵に関する疑問にやさしくお答えしていますぴー。
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1. ニュートラルカラーとは、白・黒・グレー（無彩色）および、ベージュ・アイボリー・カーキ・トープなど低彩度な中間色。 ↩︎